📚Топ-5 захватывающих книг о культуре для летнего чтения: подборка от автора
📚Топ-5 захватывающих книг о культуре для летнего чтения: подборка от автора
Telegram-канала «культура и менеджмент» Александры Пупшевой специально для «Московских новостей»📖 «Мифы о мире мертвых. От Осириса и Хель до похищения Персефоны и „Божественной комедии“» Владимир Петрухин Увлекательное путешествие в мир мифов и представлений разных эпох и народов о том, как устроена жизнь после смерти, как путешествовать в загробный мир, вернуться назад и достичь бессмертия. Новая книга доктора исторических наук, профессора Высшей школы экономики включает авторские комментарии, а не просто популярный пересказ мифов о загробной жизни. 📖 «Лишь бы не работать. Истории о современном искусстве» Андреа Беллини Сборник остроумных и ироничных портретов деятелей современного искусства — от художников до руководителей крупных институций. Книга читается так легко, будто бы сидишь на кухне с давним другом и вспоминаешь истории, приключившиеся с вашими общими знакомыми. Как говорится, не осуждаем, но обсуждаем! 📖 «MANIAC» Бенхамин Лабатут Захватывающий и дерзкий роман о мрачных аспектах великих достижений науки — от создания водородной бомбы до рождения суперкомпьютеров, — вызывающих восторг у одних и вселяющих ужас в других. Книга очаровывает и заставляет задуматься о том, куда нас приведут технологии. 📖 «Русский дневник 1927-1928» Альфред Барр, Джерри Эббот Небольшая книга, внутри которой два дневника о поисках искусства в СССР 1920-х, написанные будущим директором Нью-Йоркского Музея современного искусства и его заместителем. Это не просто путевые заметки, а полноценный документ эпохи, который перемещает читателя на сто лет назад, чтобы увидеть происходящее в советской культурной жизни через оптику американских искусствоведов. Их записи — смесь личных впечатлений, профессиональных наблюдений и иногда дерзких, ироничных замечаний. 📖 «Изобрести современность. Эссе об актуальном искусстве» Линда Нохлин В новый сборник вошли статьи историка искусств и почетного профессора Нью-Йоркского университета. На примерах художников и критиков (Гюстав Курбе, Огюст Ренуар, Камиль Писсарро, Эдуард Мане, Роберт Гобер, Френсис Бэкон, Энди Уорхол, Мейер Шапиро и др.) автор объясняет, как в XIX веке пытались изобрести новое «современное» искусство.